
La Academia
Más que una academia de música, somos una experiencia musical completa. En pleno corazón de Escenario Santander, la sala de conciertos de referencia en Cantabria, nuestra escuela ofrece un entorno único donde aprender música va mucho más allá del aula.
Desde el primer día, aprenderás rodeado de sonido real, luces de escenario y la energía del directo. No es solo una escuela: es el primer paso para descubrir quién eres a través de la música.
Nuestro enfoque
Ofrecemos una formación moderna, cercana y adaptada a todas las edades y niveles. Podrás iniciarte o avanzar en instrumentos como guitarra, bajo, batería, piano, teclado o canto, coro, saxo, clarinete, producción musical, DJ, además de contar con música y movimiento para niños y niñas más pequeños.
Aplicamos una metodología viva y participativa, basada en la práctica, la escucha activa y el trabajo en grupo. Porque creemos que la música no solo se aprende: se siente, se comparte y se vive.
Además por ser alumno te regalamos entradas dobles para el ciclo de conciertos de las Rock Nights y disfrutes con quien tu quieras de estas noches épicas en formato club donde disfrutaras de la música en directo sin que te cueste ni un euro.
Si la música ya forma parte de ti, aquí es donde todo comienza.
No importa tu edad, ni tu nivel. Lo importante es que tengas algo que decir con tu voz, tus manos o tu instrumento.
Y que estés dispuesto a dejarte llevar…
Vívelo. Tócalo. Súbete.
Contacto rápido
Dirección
Escenario Santander
Avda. de la Constitución nº 39
Santander
Email
artmusic@elsilenciomusic.com
Teléfono
681878329
Horario de Atención al Público
De lunes a Viernes
Presencial: de 16 a 20 horas
Telefónico: de 16 a 20 horas
Autobuses para llegar
24C1
Formación

GUITARRA ELÉCTRICA
Descubre tu ritmo, tu estilo, tu música.
En Art Music Room aprender guitarra eléctrica es una experiencia única: aquí lo más importante eres tú, tu ritmo y tus ganas de disfrutar con la música. No importa si es la primera vez que coges una guitarra o si ya llevas tiempo tocando: nuestras clases están pensadas para que aprendas de forma divertida, práctica y totalmente adaptada a tus necesidades.
¿Te gusta el rock? ¿El funk? ¿El pop? ¿El metal? Sea cual sea tu estilo, te ayudamos a encontrar tu sonido con clases dinámicas donde aprenderás a tocar tus canciones favoritas, desarrollarás tu técnica y te lo pasarás en grande.
Puedes elegir entre clases individuales, para avanzar a tu ritmo y profundizar en lo que más te interesa, o clases en grupo reducido, ideales para compartir el aprendizaje con otros, motivarte y formar parte de una comunidad musical.

BAJO ELÉCTRICO
Siente el ritmo, haz vibrar la música.
El bajo eléctrico es mucho más que un instrumento grave: es el motor secreto de cualquier banda, el puente entre la melodía y la percusión. En Art Music Room, aprender a tocar el bajo significa descubrir cómo marcar el pulso de las canciones mientras te diviertes y conectas con tu instrumento.
Tanto si es la primera vez que tocas como si ya tienes experiencia, te ofrecemos un espacio donde puedes avanzar a tu ritmo, con clases dinámicas y personalizadas. Trabajamos con canciones reales, estilos variados y ejercicios prácticos que te ayudan a entender el papel del bajo en la música y a desarrollar tu groove personal.
Puedes elegir entre clases individuales, para profundizar en técnica, teoría y repertorio, o clases en grupo reducido, ideales para aprender con otros y compartir el proceso. En ambas, nuestros profes se adaptan a ti y a tus objetivos.

BATERIA
Despierta al baterista que llevas dentro.
Si sientes el ritmo en el cuerpo y no puedes dejar de marcar compases con las manos o los pies, ¡la batería es lo tuyo! En Art Music Room, te ayudamos a canalizar esa energía a través de un aprendizaje práctico, divertido y completamente adaptado a tu ritmo.
Aprenderás desde cómo sostener las baquetas correctamente hasta cómo tocar tus primeros ritmos, grooves complejos o tus canciones favoritas. Trabajamos técnica, coordinación, independencia de manos y pies, lectura rítmica y, sobre todo, cómo disfrutar tocando.
Las clases pueden ser individuales, para avanzar paso a paso con toda la atención puesta en ti, o en grupo reducido, para compartir, escuchar y aprender junto a otros bateristas.

CANTO
Descubre tu voz y hazla brillar.
Tu voz es única, y en Art Music Room queremos ayudarte a conocerla, cuidarla y expresarte con ella. Tanto si cantas por placer como si sueñas con subirte a un escenario, nuestras clases de canto están pensadas para que aprendas disfrutando, desde la emoción y el respeto por tu ritmo y estilo.
Trabajamos técnica vocal, respiración, afinación, proyección, interpretación y repertorio. Pero sobre todo, te acompañamos para que ganes seguridad y confianza en tu voz, y cantes con libertad y emoción.
Las clases son totalmente personalizadas: tú eliges el estilo (pop, rock, musical, soul, jazz…) y nosotros nos adaptamos para que aprendas desde lo que más te gusta. Puedes apuntarte a clases individuales o compartir la experiencia con otros en pequeños grupos.

CORO
Muchas voces, una emoción compartida.
Cantar en grupo es una de las formas más bonitas de hacer música. En Art Music Room, el coro es un espacio donde aprender, disfrutar y formar parte de una comunidad unida por la música.
No necesitas tener experiencia previa: nuestras clases están pensadas para todos los niveles y edades. A través de ejercicios divertidos, dinámicas grupales y repertorio adaptado, trabajamos afinación, respiración, colocación vocal y armonías, pero sobre todo la conexión entre personas a través de la voz.
La energía del grupo, el compañerismo y el placer de cantar juntos hacen que cada ensayo sea una experiencia única. Ideal para quien busca compartir, disfrutar y emocionarse cantando.

CLASES DE DJ
Haz de la música tu mesa de mezclas.
¿Sueñas con hacer bailar a la gente con tus sesiones? ¿Te apasionan los beats, los efectos y las mezclas? En Art Music Room, te damos las herramientas para que aprendas a ser DJ desde un enfoque práctico, divertido y creativo.
Conocerás el funcionamiento de controladoras, software DJ, efectos, loops y técnicas de mezcla.
Aprenderás a preparar sets, mezclar estilos y construir sesiones que suenen con flow. Y lo harás desde el primer día, sin importar tu nivel.
Tú decides si quieres ir a tu ritmo con clases individuales o formar parte de un grupo reducido donde compartir la pasión por la música electrónica, el hip hop, el reguetón o cualquier estilo que te mueva.

PRODUCCIÓN MUSICAL
De la idea al tema final. Crea sin límites.
Si te encanta experimentar con sonidos, componer canciones o editar pistas, la producción musical es tu camino. En Art Music Room te enseñamos a dar forma a tus ideas desde cero: trabajar con programas como Ableton, Logic o FL Studio, grabar voces e instrumentos, mezclar, ecualizar y crear tus propios temas.
No importa si empiezas desde cero o si ya produces: nuestras clases se adaptan a ti, a tu estilo y a tus objetivos. Pop, rap, electrónica, indie… aquí la creatividad manda.
Aprenderás de forma práctica y divertida, con proyectos reales y acompañamiento personalizado.
También podrás grabar tus propias canciones y vivir la experiencia del estudio de grabación como parte del proceso.
Haz que tu música suene como siempre soñaste. Vive la producción como una experiencia musical 360.

TECLADO
Explora, acompaña, crea: el teclado lo tiene todo.
El teclado es uno de los instrumentos más completos que existen. En Art Music Room, te invitamos a descubrirlo como una puerta a la música, donde puedes aprender a tocar melodías, acompañarte cantando, entender la armonía y componer tus propias canciones, todo de forma divertida y a tu ritmo.
Nuestras clases están diseñadas para que te sientas cómodo desde el primer día. Trabajamos con canciones actuales, recursos prácticos y ejercicios creativos que se adaptan a tu edad, tu nivel y tus objetivos. Si te interesa la música clásica, el pop, el rock o la electrónica, aquí encontrarás tu espacio. Puedes elegir clases individuales, donde el avance es 100% personalizado, o clases en grupo reducido, donde aprenderás junto a otros en un ambiente cercano y motivador.

SAXO
Un instrumento con alma propia.
El saxofón no solo se escucha, se siente. En Art Music Room, te ofrecemos la oportunidad de aprender este instrumento con un enfoque moderno, práctico y adaptado totalmente a ti, tanto si es tu primer contacto como si ya tienes experiencia.
Trabajamos técnica, respiración, embocadura, lectura de partituras y, sobre todo, interpretación. Te ayudamos a sacar el máximo partido a tu sonido y a expresarte a través de diferentes estilos como jazz, pop, rock o música moderna.
Aquí no hay prisas ni rigidez: nuestras clases están pensadas para que aprendas disfrutando, a tu ritmo, con un profesorado que se adapta a ti y a tus intereses. Las clases pueden ser individuales o en grupos pequeños, según lo que más te motive.

FLAUTA
Ligera, expresiva y llena de posibilidades.
La flauta es un instrumento perfecto para empezar a hacer música… ¡y también para seguir creciendo con ella! En Art Music Room, te enseñamos a tocarla desde una metodología activa, amena y pensada para que avances con seguridad y motivación.
Aprenderás técnica, respiración, posición, lectura y musicalidad a través de canciones que se ajusten a tu nivel y tus gustos. Ya sea flauta dulce o travesera, nuestras clases están adaptadas para niños, jóvenes o adultos que quieran explorar la música desde este instrumento tan versátil.
Tendrás la opción de aprender en clases individuales para avanzar a tu ritmo, o en grupo para compartir el camino con otros músicos. En ambos casos, nuestro profesorado te acompañará para que te sientas cómodo, progreses y te diviertas.

CLARINETE
Un sonido profundo que conecta con la emoción.
El clarinete es uno de los instrumentos más expresivos del viento madera. Su sonido puede ser dulce o potente, alegre o melancólico. En Art Music Room te ayudamos a dominarlo desde un enfoque cercano, progresivo y completamente adaptado a tu forma de aprender.
Aprenderás técnica de embocadura, digitación, lectura, respiración y repertorio, trabajando piezas que conecten contigo y con tu estilo musical, ya sea clásico, contemporáneo o moderno. Lo importante aquí es que disfrutes del proceso y avances sin presión.
Contamos con clases individuales y en grupo, para que elijas cómo prefieres aprender. Nuestro equipo docente te acompaña paso a paso para que cada sesión sea útil, motivadora y enriquecedora.

MUSICA Y MOVIMIENTO (5 A 6 AÑOS)
La música como juego, el primer paso para descubrirla.
En Art Music Room entendemos que el primer contacto con la música debe ser una experiencia positiva, libre y emocionante. Por eso, nuestra actividad de Estimulación Musical está diseñada para que niños y niñas de entre 3 y 6 años vivan la música desde el cuerpo, la emoción y el juego, antes incluso de empezar con un instrumento.
En cada sesión exploramos el ritmo, la melodía y el sonido a través de dinámicas divertidas: canciones, movimiento corporal, juegos con instrumentos de pequeña percusión, cuentos musicales, expresión libre y actividades que desarrollan la escucha y la creatividad. No buscamos resultados, buscamos sensaciones: que la música forme parte de su forma de expresarse.
Este trabajo temprano ayuda a desarrollar habilidades fundamentales como la coordinación, la atención, la socialización, el lenguaje y la confianza, todo en un entorno afectivo, cercano y adaptado al ritmo de cada peque.
Las clases se imparten en grupos reducidos, con profesorado especializado en educación musical infantil, que guía cada actividad de forma personalizada para que cada niño se sienta acompañado y motivado.
Los Profesores

TOÑO LOPEZ (BATERÍA)
Toño ha dejado su huella en bandas icónicas como Dolmen, Sexπr, Canallas, Chicktones, y Mehnai, y ha compartido escenario con grandes figuras como Luis Auserón y Diego Vasallo. Actualmente, es el motor rítmico de Hendrik Röver y Los Míticos GT’S, consolidándose como uno de los bateristas más destacados en la escena musical.
Desde 2016, Toño forma parte de la familia de Escenario Santander, donde no solo brilla en los escenarios, sino también en las aulas. Como profesor en Art Music Room, Toño destaca por su carisma y su capacidad de transformar cada clase en una experiencia inolvidable. Con él, aprender a tocar la batería se convierte en pura diversión, donde cada ritmo y cada golpe se viven con entusiasmo y pasión.
Si buscas un profesor que no solo enseñe música, sino que la viva y la transmita con energía y alegría, Toño es tu baterista ideal. ¡No pierdas la oportunidad de aprender de un verdadero maestro del ritmo en Art Music Room y descubre el placer de hacer música con Toño a tu lado!

MENCHU ALVAREZ (VOCAL COACH)
Carmen Álvarez ha dedicado más de una década a la enseñanza vocal, perfeccionando y desarrollando nuevos métodos y técnicas para ayudar a sus estudiantes a encontrar su propia voz.
Su experiencia abarca trabajar con alumnos de todas las edades y niveles, siempre adaptándose a las necesidades individuales de cada uno. Ha tenido el privilegio de colaborar con una amplia variedad de artistas, desde cantantes emergentes hasta profesionales de la radio y el doblaje, abarcando géneros como el pop, rock y estilos alternativos.
En el aula, Carmen aborda no solo la técnica vocal, sino también la interpretación y la conexión emocional con el público, creando un ambiente de confianza donde los alumnos pueden explorar y expandir sus habilidades vocales.
Sobre las tablas, Carmen ha participado y sido premiada en concursos nacionales, ha formado parte de diversas bandas tributo y ha teloneado a grandes artistas en festivales como Música en Grande de Santander. Su entusiasmo y amor por la música la llevan a aceptar cada nuevo escenario con la misma pasión y entrega.

DJ CHEDA (DJ)
Desde muy joven, DJ Cheda destacó por su atracción por la música, comenzando su camino con estudios de Solfeo, Armonía y Canto en la música clásica. Sin embargo, su curiosidad y pasión lo llevaron a explorar lo más moderno, realizando estudios de música electrónica y sintetizadores a los 16 años. A partir de ese momento, nació su verdadero interés por la música electrónica y de baile, abriendo nuevas puertas a su creatividad y talento.
En la década de los 2000, DJ Cheda inició su historia como docente, impartiendo distintos talleres de música y sonido, donde ha compartido su vasto conocimiento con sus alumnos. En 2006, llevó su pasión un paso más allá, explorando la terapia con sonido y la musicoterapia, trabajando con niños y jóvenes con diversas patologías como autismo y parálisis cerebral. Su dedicación y enfoque holístico lo han convertido en un referente en el uso de la música como herramienta terapéutica.
DJ Cheda forma parte de Art Music Room en Escenario Santander, donde transmite su amor por la música electrónica, el sonido y la producción musical. Su enseñanza no solo abarca la técnica, sino también la conexión y el poder transformador de la música.

Raúl Fox (Saxo, clarinete, flauta, piano y música y movimiento)
Raúl Flox es saxofonista y docente con una trayectoria versátil que abarca tanto la música clásica como otros estilos como el jazz, el rock o la música popular. Ha actuado en escenarios de gran prestigio como la Filarmónica de Berlín, el Musikteatret de Holstebro (Dinamarca), el Teatro de la Maestranza de Sevilla o el Croatian National Theater de Zagreb, y ha participado en festivales internacionales como los Congresos Mundiales del Saxofón o el Festival Ensems.
Desde 2017 forma parte del premiado Synthèse Quartet, con el que ha obtenido numerosos galardones, estrenado obras de compositores españoles y realizado diversas grabaciones discográficas.
En el ámbito pedagógico, combina su vocación artística con una amplia labor educativa. Imparte clases de saxofón, lenguaje musical y música y movimiento, y ofrece formación a nivel inicial en piano, flauta, clarinete, guitarra y bajo eléctrico. Ha sido profesor en distintas escuelas municipales, ha ofrecido masterclasses en conservatorios profesionales y cuenta con amplia experiencia como docente particular.

Joseph Campos (Bajo y guitarra)
Músico y docente con más de 10 años de experiencia en la escena musical
Joseph Campos es un músico especializado en guitarra y bajo eléctrico, con una sólida trayectoria de más de una década dedicada tanto a la interpretación como a la enseñanza musical. A lo largo de su carrera ha trabajado con estudiantes de todas las edades y niveles, desarrollando enfoques pedagógicos personalizados que integran técnica instrumental, teoría musical, desarrollo auditivo y expresión artística.
Durante cuatro años fue integrante de Poseída, banda tributo oficial a Guns N’ Roses en Perú, una experiencia que le brindó una formación práctica en escenarios, giras y trabajo en equipo dentro del ámbito profesional. Su formación como bajista se inició bajo la tutela del reconocido maestro César Bustamante, integrante de la mítica banda Frágil, y se consolidó en la PRE del Conservatorio Nacional de Música del Perú, donde profundizó sus estudios académicos.
Como docente, ha ejercido en la escuela Tempo, donde diseñó e implementó metodologías de enseñanza progresiva adaptadas a las necesidades individuales de cada alumno, combinando el desarrollo técnico con una comprensión musical integral.

Hubert Manchado (Piano)
Pianística y profesor de piano con más de 25 años de experiencia en la enseñanza, tanto privada como en centros oficiales.
Compagina la docencia con la actividad concertística, siendo invitado con regularidad a tocar en festivales y salas internacionales.
Terminó el Título Superior de Piano en Madrid y continuó sus estudios musicales Post-grado en París, donde se formó durante años con la maestra Monique Deschaussèes, heredera directa de las enseñanzas de Alfred Cortot (que a su vez fue discípulo de un alumno de Chopin) y Edwin Fischer (discípulo de un alumno de Liszt), a los cuales tuvo como maestros.
Además, Monique dedicó toda una vida a realizar un profundo trabajo de investigación para resolver los múltiples problemas que van surgiendo al pianista en su formación y en su proceso creador como intérprete.
En sus clases, Hubert Manchado pretende transmitir la línea pedagógica heredada. “El objetivo es el de construir a un pianista de la A a la Z, desde el estado de relajación, y que un día se pueda subir a un escenario teniendo la seguridad y la certeza de que la técnica no le va a fallar y la memoria tampoco. Teniendo esta seguridad al subir al escenario la presión se rebaja y nos podemos concentrar en lo verdaderamente importante, que es interpretar y hacer música.”

Aarón (Batería)
Con 23 años y una sólida experiencia como músico y docente, Aarón ofrece clases de batería diseñadas para que aprender sea sinónimo de disfrutar. Su enfoque es claro: a tocar se aprende tocando.
Desde el primer día, las clases se basan en tocar canciones reales, lo que permite desarrollar el oído, el ritmo, la coordinación y la musicalidad de forma natural y progresiva, sin importar el nivel del alumno.
Además, para facilitar aún más el aprendizaje, Aarón ha preparado una serie de videos en los que él mismo interpreta ejercicios y ritmos aplicados a canciones. Estos recursos visuales permiten al alumno practicar acompañado, entender mejor cada figura rítmica y afianzar conceptos técnicos sin perder de vista lo más importante: la música.
Más que una clase, cada sesión es una experiencia dinámica que conecta la técnica con la emoción de tocar. El objetivo es claro: que cada vez que el alumno se siente frente a la batería, sienta que está tocando música de verdad.

Cristina Ceballos (Coro)
Cristina Ceballos, graduada en estudios superiores en interpretación de jazz y músicas actuales en Música Creativa (Madrid), es una apasionada del Soul, el Funk, el R&B y el Jazz. Sus influencias vocales van desde Rachelle Ferrell hasta Aretha Franklin, reflejando su profundo amor por estos géneros.
Cristina ha formado parte del coro de Gospel Factory y es cantante en la agrupación Hammond York Ska Jazz, con quienes ha grabado dos sencillos. Además, participa en el proyecto Tañedor de música folclórica liderado por Juan Saiz, ha colaborado con diferentes Big Bands tanto en Cantabria como en Madrid, y ha acompañado en la presentación del disco Maestro Carpintero de Toño Gutiérrez en el Festival de Jazz de Isla en 2022. También ha interpretado el papel de soprano solista en la obra Sacred Concert de Duke Ellington junto a la Camerata y el Ensemble de la Universidad de Cantabria.
En 2023, Cristina impartió un curso de técnica vocal para la Universidad de Cantabria y actualmente es profesora de canto, además de contar con su propio proyecto personal. Su experiencia y pasión la convierten en la profesora ideal para dirigir el coro en Art Music Room.